Январь 2011

20.01.2011

Мэйл – арт и искусство резиновых штампов

Для романтиков, которые не разучились писать от руки, существует целое направление – Mail Art или искусство почтовых отправлений. В век электронной почты, мы заглядываем в обыкновенный почтовый ящик лишь для того, что бы найти коммунальные счета в кипе рекламы и бесплатных газет. И очень удивляемся, когда среди этого банального мусора находим открытки или настоящие рукописные письма.

Мэйл-арт (от англ. «mail» – почта, «art» – искусство)- это направление современного искусства, в рамках которого художественные произведения превращаются в почтовые послания.

Мэйл-арт движение зародилось в Америке в середине уже прошлого века. Основателем его считается Рэй Джонсон (1927 — 1995) — американский художник, дизайнер, визуальный поэт, посылавший свои коллажи друзьям. Эд Планкет, друг Рэя Джонсона, в 1962 году назвал это движение Нью-йоркской Школой Корреспонденции. Так родилась первая мэйлартистическая сеть, ставшая прототипом современной.

Суть мэйл-арта заключается, прежде всего, в коммуникации людей посредством почты. Общение выражается в обмене мировоззренческими и художественными идеями, которые могут воплощаться в различных жанрах (хотя, на самом деле, деление на жанры весьма условное, так как по почте пересылается почти все; или, по крайней мере, то, что примет строгий почтовый работник, поддавшись на уговоры художника).

ОСНОВНЫЕ ЖАНРЫ МЭЙЛ-АРТА

Мэйл-арт конверт – конверт, всевозможные украшения которого ограничены лишь фантазией мэйлартиста. Чаще всего в мэйл-арте используются альтернативные марки и штампы (стэмп-арт), создаваемые художниками специально для этих целей. Популярно использование коллажа и, конечно, на конвертах часто появляются оригинальные рисунки художников.

Альтернативная филателия (artistamp) – марки, изготовленные художниками в разных техниках. Это может быть оригинальный рисунок художника или марки, выполненные с применением компьютерной техники и напечатанные типографским способом. Почтовая карточка – прошедшая почту, украшенная автором открытка, самодельный коллаж или фотография. Почтовая карточка, как и все в мэйл-арте, далека от стандартов и форматов, поэтому к данному жанру можно отнести любой плоскостной объект на бумажной основе, отличающийся от открытки размерами и изготовленный с применением различных техник (главным образом, коллаж, стэмп-арт, альтернативные марки).

Мэйл-арт объект - некий объемный предмет, прошедший почту.

Открытка оригинальная авторская – открытка «хэнд-мэйд», сделанная автором с применением различных техник (преимущественно, коллаж или рисунок), не прошедшая почту.

Денежка – банкноты и банкнотные коллажи, выполненные художниками.

Книга художника – книга, напечатанная автором с помощью подручных средств (копировальная техника) и малым тиражом (самиздат).

Бук арт – (хэнд-мэйд) сделанная автором книга.

Визуальная поэзия – текст-рисунок или рисунок-текст, либо их взаимодействие.

ИСКУССТВО РЕЗИНОВЫХ ШТАМПОВ (stamp art)

Это штампы, которые художники делают для собственных нужд: прежде всего, для украшения мэйл-арт конвертов. Основная идея – пародирование мира бюрократии и его языка. Первые подобные штампы были сделаны (или применены в контексте искусства) немецким дадаистом Куртом Швиттерсом и русскими футуристами Ольгой Розановой и Алексеем Крученых в начале прошлого века. Использовались также членами группы «Флаксус» в 1960-х, в том числе Йозефом Бойсом.

Интенсивно используются в мэйл арте: работы, созданные только штампами; коллективные коллажи, «добавь и отправь», разнообразные смешанные техники.

В мире было проведено значительное количество выставок резиновых печатей: в 1995 в музее почты в Париже, в 2003 – в Арт-институте Чикаго и т. п. Почти каждый мэйл артист имеет свой набор штампов.

Как разновидность резиновых печатей, выделяют вырезанные (carved) печати, которые художники режут в домашних условиях на базе стирательной резинки. Многие художники, как, например, голландец Руд Янсен, имеют большие коллекции резиновых печатей и их оттисков. Искусство резиновых печатей в настоящее время вышло за границы мэйл арта, то есть существуют художники, работающие в этой технике, но не являющиеся мэйл артистами.

В КАЧЕСТВЕ ЗАКЛЮЧЕНИЯ

Мэйл-арт – это самый демократичный и простой вид искусства. Им могут заниматься все, независимо от возраста и таланта. К нам мэйл-арт пришел во время перестройки. В Москве и Санкт-Петербурге он стал популярным только несколько лет назад, но уже немалое количество художников работает в этом направлении. Сейчас мэйл-арт сеть насчитывает несколько тысяч членов (некоторые исследователи дают цифру 20 тысяч, но точной цифры не знает никто). В Европе проходят многочисленные фестивали, выставки, пишутся диссертации, и мэйл-арт набирает все больших и больших размахов.

Популярность: 3%

19.01.2011

Вензель меняет традиции королевской семьи

Представители британского королевского двора столкнулись с непредвиденными трудностями при подготовке свадьбы принца Уильяма и Кейт Миддлтон. По традиции, на всех официальных документах знаменитой пары, а также многочисленных сувенирах для широкой публики должен стоять их вензель, составленный из первых букв имен молодоженов. Кроме того, им планировалось украсить некоторые общественные и государственные здания.

Однако для Уильяма и Кейт это сочетание – «WC» /William и Catherine/ является в высшей степени неподходящим. Именно эти две буквы во многих странах  обозначают отхожее место.

«Когда королеве принесли первые эскизы посуды с вензелем внука и будущей внучатой невестки, то Елизавета II была неприятно удивлена столь знакомым сочетанием двух букв, которые, однако, никак не подходили для монаршей фамилии», – сообщил источник в Букингемском дворце.

В результате организаторы свадьбы предложили поменять исторический порядок следования символов в вензеле и переставить инициалы жениха и невесты. Отныне он выглядит как «CW». Именно такое сочетание букв будет украшать все официальные сувениры, выпускаемые к намеченной на 29 апреля 2011 года свадьбе.

Популярность: 2%

18.01.2011

Новые авторские коллекции

На сайте «Твоя личная печать» в разделе «Авторские коллекции» представили свои творения три наших новых автора! Работы интересны своим разнообразием и индивидуальным штрихом каждого из художников. Оценить работы Вы можете на личных страницах наших авторов.

Ирина Шабловская (Holstuella) окончила Московское государственное художественное академическое училище пам. 1905г. Ирина, начинающий автор экслибрисов, представила одну из первых своих работ.

Ирина Бабушкина (Irina_22) – художник-постановщик в анимационной студии, учитель в художественной школе, дизайнер полиграфии в настоящее время. Окончила художественно-графический факультет НТГПИ. С 2002 года является членом Творческого союза художников России (секция графики). Работы Ирины поражают своими ярко выраженными этническими мотивами. И это не удивительно, ведь среди того, что вдохновляет художницу, присутствует живопись австралийских аборигенов и древние орнаменты.

Ирина Губанова (bc999) имеет специальность художник театра (декоратор сцены). В настоящее время является студенткой МГУПечати, специальность «графическое оформление печатной продукции».  Ирина всегда очень тщательно и кропотливо работает над композицией экслибриса. Радует то, что художница уже активно принимает участие в наших конкурсах на разработку макетов личных печатей и экслибрисов!

Приглашаем всех дизайнеров и художников, зарегистрированных на сайте или только думающих об этом, воспользоваться возможность презентации и продажи своих работ. Всю интересующую Вас информацию о вариантах сотрудничества читайте в разделе «Авторам»!

Популярность: 1%

18.01.2011

Потрясающий фон с помощью необычных штампов

Скрапбукинг – это совокупность огромного количества идей. Очередная такая идея была найдена на одном из американских скрап-блогов. Идея заключается в создании цветочных фонов (например, букетов) с помощью маленьких штампов разных мотивов.

Диаметр таких штампиков совсем небольшой – около 1 см. Автор использует штампы на удлиненной деревянной оснастке. Смотрите, какие симпатичные штампики, да и скрап-работы, исполненные с помощью таких деревяшек очень даже радуют глаз!

Источник: scraphouse.ru

Популярность: 7%

17.01.2011

Конкурс завершен!

Конкурс на самый лучший «Новогодний подарок в стиле «Скрап» от сайта «Твоя личная печать» завершен! Благодарим всех участников нашего мероприятия и тех, кто активно их поддерживал, болел за них и голосовал. Самое время награждать победителя и раздавать поощрительные призы!

К слову сказать, это был наш первый конкурс в этом направлении, и мы считаем, что он прошел на «отлично». Пускай участников было немного, зато их великолепные работы принесли всем нашим читателям массу позитива и уйму положительных эмоций.

Надеемся, что кто-то из Вас, наши дорогие друзья, посетив такой небольшой мастер-класс, загорелся желанием сделать самостоятельно что-нибудь подобное для своих друзей и близких к какому-либо празднику.

Итак, в конкурсе на лучший «Новогодний подарок в стиле «Скрап» приняли участие:

Екатерина Макогон (работа№1);

Лидия Фомина;

Александра Соколова;

Марина Гусева;

Татьяна Тюрнина.

Вы еще раз можете посмотреть и оценить потрясающие подарки, сделанные руками этих чудесных мастериц, в нашем блоге!

Победителем конкурса безоговорочно была признана Марина Гусева. Поздравляем!  Все остальные участницы получают поощрительные призы от интернет – магазина «Твоя личная печать».

Спешим еще раз поблагодарить Вас, уважаемые рукодельницы, за участие в нашем конкурсе. Очень надеемся, что наше с Вами сотрудничество продолжится и в будущем!

Вдохновения и творческих побед Вам!

Популярность: 2%

14.01.2011

Марина Рихтер. Экслибрисы

Марина Рихтер (Marina Richterova) родилась в Москве в 1962 году. С 1983 года живет в Праге (Чехия). В 1990 году закончила обучение в Пражской Академии Искусства, Архитектуры и Дизайна. Специализировалась в области книжной иллюстрации и графики. В художественной среде имеет почетный титул «королевы литографии».

Работы Марины Рихтер

Популярность: 2%

13.01.2011

Печати из камня и искусство резьбы по дереву, кости и рогу в Китае

Китай – страна с древней историей и богатейшей культурой. Это родина шелка, чая и фарфора. И не удивительно, что многие туристы, приезжая в Китай, стараются приобрести себе на память, какой-нибудь необычный сувенир. Благо их в Китае великое множество. Среди всего этого разнообразия хотелось бы выделить необыкновенные по красоте и форме изделия китайских резчиков по камню, дереву, кости и бамбуку. Эти изделия пользуются широкой славой не только в самом Китае, но и во всем мире.

Искусство резьбы имеет в Китае богатую традицию. Оно включает в себя не только резьбу по камню, дереву, кости и бамбуку, но и резьбу по кокосовому ореху, рогу, янтарю. Такое многообразие исходных материалов только лишний раз доказывает, что китайские мастера одинаково превосходно владеют самыми разными материалами, и каждое их творение является настоящим произведением искусства.

Итак, остановимся подробнее на некоторых, самых интересных видах резьбы.

Известно, что из всех драгоценных и полудрагоценных камней китайские мастера отдавали предпочтение нефриту. Этот камень традиционно является одним из самых высоко ценимых в Китае. В древности китайцы считали нефрит священным камнем, поэтому ограничивались минимальной обработкой естественного камня. Но почитание нефрита в Китае объясняется еще и тем, что этот твердый камень с трудом поддается обработке. Поэтому, как гласят древние легенды, «хорошим резчиком по нефриту или яшме мог стать человек с сильной волей и доброй душой». Ведь изготовление скульптурной композиции из нефрита требовало длительного времени и большого терпения. Множество китайских текстов посвящено описанию цвета нефрита и соответствующих ему свойств. Более всего ценится в Китае белый нефрит «Бай юй», который добывается в Кашгарском крае (современный Синьцзян-Уйгурский автономный район), области на границе со Средней Азией, мирового центра по добыче нефрита.

В древнем Китае изделия из нефрита широко использовались в различных ритуалах. Так, например, кусочек яшмы или нефрита в виде цикады вкладывали в рот покойнику, поскольку цикада, вновь оживающая после зимней спячки, была для древних китайцев олицетворением вечной жизни. Обязательной принадлежностью китайского императора была вырезанная из нефрита печать. Эти и многие другие изделия из яшмы и нефрита были найдены при раскопках и являются свидетельством развития художественного ремесла в древнем Китае.

Вырезанные из камня печати популярны в Китае и по сегодняшний день, и если раньше их обладателями были император и знать, то сегодня такую печать может иметь каждый желающий. Личная печать заменяет подпись. Она представляет собой прямоугольный брусок из металла (золото, бронза, медь), камня, как правило, нефрита, дерева или слоновой кости. С одной стороны бруска, на плоскости квадрата врезаны или даны выпукло иероглифы имени, обычно в древнем начертании. В Китае изготовления личных печатей является отраслью искусства.

Со временем в Китае нефрит утратил свое ритуальное значение, но китайцы навсегда сохранили особую любовь и уважение к этому камню. И в настоящее время из него изготавливают самые разные предметы личного и домашнего обихода, от дорогих украшений, до ваз, подсвечников и статуэток богов.

С 1949 года, т.е. с момента образования Китайской Народной республики, китайские ремесленники создали множество выдающихся произведений из нефрита. Очень известны так называемые «четыре чуда Пекина» – это групповые нефритовые скульптуры Пань Бинхэна, нефритовые цветы Лю Дэина и нефритовые птицы Чжан Юньхэ. А такие шедевры китайских резчиков по камню, как «Блюда креветки» и «Драконовое блюдо», выполненные в Пекине из агата, а также «Радужная ваза», выполненная шанхайскими мастерами из красного жадеита, были признаны национальным достоянием. Эти работы завоевали широкое признание, как в Китае, так и за его пределами.

Искусство резьбы имеет в Китае древнюю историю и богатую традицию. Оно прошло долгий путь от примитивных изделий эпохи неолита, до высокоразвитой культуры, которая обрела мировую известность.

В Китае еще в глубокой древности достигли высокого мастерства резчики по слоновой кости. Их работа по ценности уступала лишь резьбе по нефриту и яшме. Из слоновой кости древние китайцы вырезали веера, заколки для волос, палочки для еды, рукоятки ножей, чаши и многое другое.

В настоящее время основными центрами резьбы по кости являются Пекин, Гуанчжоу, Шанхай, Тяньцзинь и Нанкин. Причем каждая школа имеет свои отличительные особенности. Например, в Пекине изготовляются статуэтки и другие изделия, сохраняющие естественный оттенок материала. В Гуанчжоу изготовляют т.н. мячики из слоновой кости, или как их еще называют «шары в шаре». Они выполняются так, что внутри костяного шарика, помещаются несколько других шариков. Только гуанчоуские мастера могли вырезать из целого куска кости до двадцати вложенных друг в друга шаров. Эта работа требовала от умельцев огромного терпения и безупречной точности руки.

Предметов изготовляемых в Китае из слоновой кости великое множество. Это и статуэтки, курительные трубки, фигуры для игры в шашки и шахматы и многое – многое другое.

Одной из самых распространенных в Китае является резьба по дереву – материалу доступному и податливому. Китайские мастера использовали для обработки многие породы деревьев – тополь, ароматный сандал, твердое грушевое дерево, камфорное, пробковое дерево и бамбук. Сюжеты для работ обычно берутся из многочисленных мифов и легенд, которыми так богата китайская мифология. В последние несколько столетий художественная резьба по дереву в Китае достигает своего расцвета. Широкой популярностью у китайских и иностранных модниц пользуются китайские деревянные коробочки и шкатулки для украшений, украшенные резным орнаментом из цветов или декоративных узоров. Резьба по дереву широко применялась в интерьере китайского дома. Деревянная мебель в древнем китайском стиле не потеряла своей популярности и в современном Китае. Особенной популярностью пользуются столы с резной поверхностью, кровати с резными спинками, резные ширмы, подставки и прочие.

Еще одна область применения резьбы по дереву – это маски для народных театральных представлений. Такие маски, вырезанные из дерева, были особенно популярны на юго-западе Китая. Они изображают различных богов, персонажей народных сказаний и сказочных существ, таких как дракон, тигр и др.

Наиболее искусные резчики по дереву использовали в своих работах ствол и корень бамбука. Как вид искусства, резьба по бамбуку и его корню стала известна в 15-м веке, при династии Мин. Именно в те времена мастерство резьбы по бамбуку достигло очень высокого уровня. В последние несколько столетий этот вид народного искусства продолжает развиваться. В Китае известно немало мастеров высокого класса в этом ремесле. Самыми распространенными изделиями из бамбука являются стаканы для кистей и ручек, на которых вырезаны различные рисунки.

Говоря о различных видах резьбы нельзя не упомянуть об искусстве резьбы по рогу носорога. Ведь мало кто знает, что внешняя форма и внутренняя структура рога носорога очень необычны. Он заметно отличается от коровьего и бараньего рогов, да и к тому же является более редким материалом. Как утверждают древние записи, добывать этот необычный материал начали примерно с эпохи Хань. В Китае в основном использовали рог носорога, привозимый из других стран. В течение всей своей долгой истории, изделия из рога носорога представляли собой роскошные вещи для высших слоев общества.

В древнем Китае очень давно узнали лекарственную ценность рога носорога. Его использовали как самое лучшее средство для снижения температуры и выведения шлаков. Кроме того, из него делали емкости для алкогольных напитков, надеясь, что так можно усилить его лекарственные свойства. Как показывают раскопки, расцвет искусства резьбы по рогу носорога приходится на минскую династию. Именно этому периоду принадлежит большинство найденных при раскопках стаканов и рюмок из рога носорога. Но из-за того, что рог носорога является достаточно редким материалом, количество дошедших до настоящего времени древних изделий из рога носорога очень мало. Все они являются музейными ценностями.

Источник: russian.cri.cn ( «Международное радио Китая»)

Популярность: 4%

12.01.2011

Новогодняя коробочка с открыткой от Тюрниной Татьяны

Тюрнина Татьяна  г. Москва
Новогодняя коробочка с открыткой.
Использованы материалы: картон, бумага для скрапа, атласная лента, тесьма, стразы, дырокольные снежинки, штампинг. Коробочки выполнены в технике оригами.

Популярность: 3%

12.01.2011

Поздравительные открытки от Гусевой Марины

Гусева Марина, г .Екатеринбург.

Каждый год я делаю открыточки и отсылаю своим подружкам по интернету. Применяла бумагу для акварели,гофр.бумага  и цветная бумага. Скап наклейки, кружево, ткань «парча», сизаль.

Популярность: 4%

12.01.2011

Новогодние подарки от Соколовой Александры

Представляю на Ваш суд мои новогодние подарки.

Первая- Календарь на 2011 год.

Сделан он для моей мамы. Материалы для его изготовления- картон от коробок офисной бумаги, бумага для акварели, картон формата А4для брошюровщика, пластик формата А для брошюровщика, отделочная бумага, тесьма, отделочная лента. Ну, клей Момент-кристалл, конечно, нитки, люверсы.

Из картона сделала коробку по формату листов А4, и толщиной для 12 листов календаря. Изнутри обклеила картоном для брошюровщика- он тисненый и очень фактурно смотрится.

В Excel сделала табличку с окошками для дат, вырезала в листе отделочного картона основное окно и наклеила внутри полоски-разделители, затонированные синей тушью. Сам лист тоже немного затонировала снаружи. Закрепила люверсами сверху пластик и продела в него отделочную ленту.Там же, в Excel, в окошках набрала даты, название месяца. Распечатала на цветном принтере- цветом выделены выходные дни, времена года тоже имеют свой цвет.

На лист для акварели наклеила распечатки календаря и прошила все вместе с пластиком и тесьмой на машинке. Заднюю часть, где виден шов, тоже проклеила акварельной бумагой, т.к. не очень понравился изнаночный шов. Осталось только отделать бумагой саму коробку и приклеить лицевую сторону с окошками для дней.

Календарь очень устойчиво стоит на столе, но можно также проделать и отверстия в верхней части, чтобы повесить на стену (мама пока не решила, как ей больше нравится  ). Вот и готов весомый подарок  )

В комплекте еще прилагалась открытка с Тильдочкой.

Отрисовывала Тильдочку вручную , потом приклеила на картон и вырезала маникюрными ножницами. Основа открытки- лист фактурной акварельной бумаги. Отделка- такой вот красивый картон купила в магазине.  Надпись тоже писала сама, раскрашивала карандашами и гелевой ручкой с блестками, приклеивала на пластик от подложки для овощей, такой белый пористый. Между собой все приклеено на двусторонний прозрачный скотч.

Удачи остальным конкурсантам!

Популярность: 4%